Ancients and Moderns: Studies in 17th-century French Literature
Ce cours se propose d’étudier les différentes articulations théâtrales et performatives françaises et francophones du XVIIe siècle, de la France au Canada et St. Domingue. Un moyen important pour la propagation de nouvelles idées (politiques, morales, coloniales, raciales, philosophiques, esthétiques, stylistiques, cosmologiques, médicales, etc.), la production théâtrale du XVIIe siècle fut impressionnante : elle ne consistait pas seulement en pièces « classiques » (comédies, tragédies), composées par les trois dramaturges les plus célèbres du siècle associés à « l’âge classique » — Corneille, Molière, Racine —, mais aussi en une variété de genres nouveaux (pastorales, tragicomédies, ballets, entrées royales, comédies-ballets et opéras), jouées dans de multiples lieux de théâtre non seulement en France, mais aussi dans le « Nouveau Monde ». Nous allons étudier l’interaction du corps humain et des machines théâtrales sur scène. Les thèmes récurrents comprennent la question des genres (gender), les relations raciales, les représentations spatiales, les théories du théâtre (« La querelle du Cid », les traités sur le théâtre), les articulations des passions (Descartes) et les pratiques performatives et poétiques d’inclusion et d’exclusion, en particulier dans le contexte colonial de la Nouvelle France (Canada) et des Caraïbes.
Language of instruction: French
Instructor: Dr. Katharina Piechocki
Prerequisites: FREN_V 311
Recommended prerequisites: This course is recommended for students who have completed one of FREN_V 225 or FREN_V 402, in addition to the prerequisite above.